- असार ०६, २०८०
यासिर उस्मान
आफ्नै जग्गा किन्ने, त्यसमा भव्य स्टुडियो बनाउने र आफ्नै स्टुडियोमा फिल्म निर्माण गर्ने प्रवृत्ति १९३० देखि १९६० सम्म कायम रह्यो ।
‘आरके स्टुडियो’, ‘राजकमल कलामन्दिर’ र ‘फिल्मिस्तान’ त्यस्ता स्टुडियोहरू थिए, यद्यपि आरके स्टुडियोहरू पछिल्ला वर्षहरूमा पनि जारी रहे ।
तर त्यतिबेला एउटा फिल्म कम्पनी थियो जसले लगभग ६० वर्षसम्म फिल्म बनाइरहँदा पनि आफ्नै स्टुडियो बनाउन सकेन । यो प्रोडक्सन हाउस चेतन आनन्द र देव आनन्दको ‘नवकेतन’ थियो ।
धेरै कम मानिसहरूलाई थाहा छ कि १९५० तिर चेतन र देव आनन्दले आफ्नै स्टुडियो बनाउनका लागि मुम्बईको गोरेगाउँमा एउटा ठूलो जग्गा किनेका थिए, तर त्यो जग्गा केही कानुनी समस्यामा पर्यो ।
जग्गा भेटिएन र केही वर्षमा फिल्म उद्योगको पनि परिवर्तन हुन थाल्यो । स्टुडियो चलाउन धेरै समय र पैसा लाग्थ्यो, त्यसैले नवकेतनले स्टुडियो बनाउने विचार त्याग्यो र वर्षौंसम्म मेहबुब खानको मेहबुब स्टुडियोबाट सञ्चालन गरिरहे ।
मेहबुब खान देव आनन्दको नजिक थिए र जबसम्म देव आनन्द जीवित थिए, मेहबुब स्टुडियोमा उनको लागि सधैं एउटा कोठा हुन्थ्यो ।
मेहबूब स्टुडियोबाट सुरु भएर, नवकेतन फिल्म्स, जुन त्यतिबेला नवकेतन स्टुडियोको नामले पनि चिनिन्थ्यो, त्यस युगको हिन्दी सिनेमाको कथा यसको कथा बिना अधुरो रहनेछ ।
नवकेतन फिल्महरूको विशेषता के थियो ?
यस स्टुडियोले हिन्दी सिनेमामा शहरी नायकहरू भएका प्रगतिशील फिल्महरूलाई साँच्चै परिचय दियो ।
त्यस युगका अन्य स्टुडियोहरू जस्तै वी. शान्ताराम, राज कपूर वा मेहबूब खानले धनी–गरिब, सामाजिक वा ग्रामीण कथाहरूमा फिल्महरू बनाइरहेका थिए, तर तिनीहरूको विपरीत, नवकेतनका फिल्महरूको मूड पूर्णतया शहरी थियो ।
धेरैजसो कथाहरू एक श्रमिक वर्गको नायकको वरिपरि घुमेका थिए जो सानो शहरबाट चम्किलो महानगरमा आएका थिए, सपना र प्रेमको लागि संघर्ष गर्दै, र आफ्नो बाटो खोज्दै । उनका फिल्महरूमा हलिउड फिल्महरूको प्रभाव पनि स्पष्ट रूपमा देखिन्थ्यो ।
तर यी चलचित्रहरूमा ग्ल्यामर मात्र थिएन, नयाँ भारत र उदीयमान मध्यम वर्गको आत्मा पनि थियो ।
प्रत्येक स्टुडियोको पहिचान एउटा ठूलो फिल्मबाट हुन्छ, जस्तै मेहबूब स्टुडियोको ‘मदर इन्डिया’ वा आरके स्टुडियोको ‘आवारा’।
नवकेतनको ऐतिहासिक फिल्म १९६५ मा रिलिज भएको ‘गाइड’ थियो, जुन हिन्दी सिनेमाको उत्कृष्ट फिल्महरूमा गनिन्छ ।
तर इतिहास एक वा दुई फिल्मले बन्दैन, वर्षौंको कडा परिश्रमले बनाउनुपर्छ । नवकेतनले १९५० देखि २०११ सम्म ३६ वटा चलचित्र निर्माण गरेको थियो र यो बलिउडमा सबैभन्दा लामो समयसम्म चल्ने ब्यानरहरू मध्ये एक थियो ।
नवकेतन कसरी सुरु भयो ?
१९४८ मा, बम्बे टकिजको फिल्म ‘जिद्दी’ हिट भयो र देव आनन्द बलिउडको उदाउँदो स्टार बने ।
उनका जेठा भाइ चेतन आनन्द, जो वामपन्थी विचारबाट प्रभावित थिए , आईपीटीएसँग सम्बन्धित थिए र केही वर्षअघि उनले आफ्नो अत्यधिक प्रशंसित पहिलो फिल्म ‘नीचा नगर’ निर्देशन गरेका थिए ।
यो फिल्मले अन्तर्राष्ट्रिय स्तरमा हलचल मच्चायो र कान्स फिल्म फेस्टिवलमा पुरस्कार जित्ने पहिलो भारतीय फिल्म बन्यो ।
दुवै दाजुभाइको ठूलो सपना थियो र दुवै जना कुनै पनि हस्तक्षेप बिना आफ्नै शैलीमा फिल्म बनाउन चाहन्थे । यही उद्देश्यले उनले १९४९ मा आफ्नो ब्यानर सुरु गरे ।
चेतन आनन्दका छोरा केतनको नाममा यसको नाम ‘नवकेतन’ राखिएको थियो, यद्यपि यसको अर्थ ‘नयाँ झण्डा’ पनि हो । नवकेतनको हरेक फिल्ममा देव आनन्द नायक हुने पनि निर्णय भयो ।
गुरु दत्त र नवकेतनको भाग्यमा बाजी लाग्यो
नवकेतनको पहिलो प्रस्तुति ‘अफसर’ (१९५०) थियो । जुन रूसी लेखक निकोलाई गोगोलको नाटक ‘द इन्स्पेक्टर जनरल’ बाट प्रेरित नाटकीय चलचित्र थियो ।
चेतनको ‘नीचा नगर’ जस्तै, यो एक कला फिल्म थियो, जुन वामपन्थी विचारहरूबाट प्रभावित थियो, जुन देव आनन्दको चम्किलो व्यावसायिक छविको पूर्ण विपरीत थियो ।‘अफसार’ नराम्रोसँग फ्लप भयो ।
अब देव आनन्दलाई नवकेतनको लागि हिट फिल्म बनाउन सक्ने निर्देशकको आवश्यकता थियो र उनको खोजी गुरु दत्तमा रोकियो, जो प्रभात फिल्म कम्पनीको समयदेखि नै उनका घनिष्ठ साथी थिए ।
ती दिनहरूमा देव र गुरु दुवै हलिउड थ्रिलर फिल्महरूका लागि पागल थिए । गुरु दत्तले अहिलेसम्म कुनै पनि फिल्म निर्देशन गरेका थिएनन् तर संघर्षका दिनहरूमा उनीहरूले एकअर्कालाई वाचा गरेका थिए कि जो पहिले सफल हुन्छ उसले अर्कोलाई मौका दिनेछ ।
देव आनन्दले गुरु दत्तमाथि जुवा खेले र नवकेतनले ‘बाजी’ (१९५१) बनाए । यो एक मसालेदार क्राइम थ्रिलर थियो जसमा निर्देशक गुरु दत्तले देव आनन्दलाई पूर्णतया नयाँ शैलीमा प्रस्तुत गरेका थिए ।
फिल्ममा रोमान्स, भ्याम्प, क्याबरे र धेरै हिट गीतहरू थिए । “यदि तपाईलाई आफैंमा विश्वास छ भने, मौका लिनुहोस्’ – यो गीत देव आनन्दको निर्णयको प्रतिध्वनि जस्तै थियो ।
‘बाजी’ सुपरहिट भयो । ‘अफसार’ को हारले हल्लाएको नवकेतन स्टुडियो अब पूर्ण गतिमा दौडिन थाल्यो ।
अनि गुरु दत्त ? आगामी वर्षहरूमा उनी हिन्दी सिनेमाको नयाँ जादूगरको रूपमा देखा परे ।
जब चेतनले नवकेतनलाई बिदाई गरे
चेतन आनन्दको सिनेमा फरक थियो । आफ्नै शैली, आफ्नै विचार र आफ्नै कलामा डुबेको । तर व्यावसायिक सिनेमाको संसार निर्दयी थियो ।
उनको अर्को निर्देशकीय चलचित्र ‘अन्धियान’ (१९५२) असफल भयो । नवकेतनको अर्को फिल्म ‘हमसफर’ (१९५३) पनि असफल भयो । नवकेतन स्टुडियो र चेतन आनन्दलाई अब एउटा हिट फिल्मको निकै खाँचो थियो ।
यही मोडमा कान्छा भाइ विजय आनन्द उर्फ गोल्डी नवकेतनमा प्रवेश गरे । उनले ‘ट्याक्सी ड्राइभर’ (१९५४) को कथा मात्र १५ दिनमा लेखे । चेतन आनन्द र उनकी श्रीमती उमाले पटकथामा जीवन दिए ।
जेठो दाइ निर्देशक, बीचको दाइ नायक र कान्छो दाइ लेखक बने; तीन आनन्द दाजुभाइले यति उत्कृष्ट प्रदर्शन गरे कि बक्स अफिस पनि खुसी भयो ।
‘ट्याक्सी ड्राइभर’ चेतन आनन्दका अघिल्ला फिल्महरू भन्दा फरक थियो । सरल, सटीक र मुख्यधारा सिनेमासँग जोडिएको ।
यो फिल्म सुपरहिट भयो र नवकेतनको डुङ्गा किनारमा पुग्यो। तर यो सफलता पछि, देव आनन्द र चेतन आनन्दको बाटो अलग हुन थाल्यो ।
देव आनन्द अहिले सम्ममा एक ठूला स्टार बनिसकेका थिए र आफ्नो छवि र स्टारडम अनुसार व्यावसायिक फिल्म बनाउन चाहन्थे, जबकि चेतन आफ्नो विचारधारामा आधारित फरक प्रकारको सिनेमा बनाउन चाहन्थे ।
अन्तत ः, १९५६ मा सफल फिल्म ‘फन्टूश’ पछि, चेतन आनन्दले नवकेतनलाई बिदाई गरे र आफ्नै प्रोडक्सन हाउस ‘हिमालय फिल्म्स’ सुरु गरे।
गोल्डीबाट नवकेतनको स्वर्ण युग सुरु भयो
चेतन आनन्दको बिदाइपछि, नवकेतनको बागडोर कान्छा भाइ विजय ‘गोल्डी’ आनन्दको हातमा आयो ।
केवल २४ वर्षको उमेरमा, उनले निर्देशन सम्हाले र ‘नौ दो ग्यारह’ (१९५७) बनाए । यो एउटा जीवन्त चलचित्र थियो जसले उनको प्रतिभाको पहिलो झलक दियो ।
फिल्म हिट भयो र नवकेतनको गति बढ्यो । यसपछि ‘तेरे घर के सामने’ आयो, जुन हिन्दी सिनेमाको पहिलो रोमान्टिक कमेडी मानिन्छ र यसपछि आएको ‘काला बजार’ देव आनन्दको यादगार फिल्महरूमा गनिन्छ ।
एकपछि अर्को गर्दै, गोल्डी निर्देशित यी उत्कृष्ट चलचित्रहरूले देव आनन्दको स्टारडमलाई नयाँ उचाइमा पु¥याए र नवकेतनको नाम अझ चर्को भयो ।
देव आनन्दको शहरी नायकको रूपमा स्टाइलिश छवि सिर्जना गर्न गोल्डीले प्रमुख भूमिका खेले । तर यो चमत्कार एसडी बर्मनले पूरा गरे, जसको संगीत नवकेतनको आत्मा बन्यो ।
‘बाजी’ पछि, बर्मन नवकेतनको हरेक महत्त्वपूर्ण फिल्मको हिस्सा थिए । ती दिनहरूमा नायक–संगीतकारहरूको टोली हुन्थ्यो । दिलीप कुमार–नौशाद, राज कपूर–शंकर जयकिशन र देव आनन्द–एसडी बर्मनको टोलीलाई अविस्मरणीय र सफल गीतहरूको ग्यारेन्टी मानिन्थ्यो ।
नवकेतनले सधैं नयाँ प्रतिभाहरूमा भर पर्छ । गुरु दत्तका सहायक रहेका राज खोसलालाई ‘काला पानी’ निर्देशन गर्ने अवसर दिइएको थियो, जुन ठूलो हिट साबित भयो ।
तर नवकेतनको सबैभन्दा ठूलो शक्ति देव आनन्द, गोल्डी र एसडी बर्मनको त्रिकूट थियो र यो टोलीले नवकेतनको सबैभन्दा अनौठो उत्कृष्ट कृति ’गाइड’ सिर्जना ग¥यो जुन यस स्टुडियोको पहिचान बन्यो ।
यसको सुरुवात फिल्म ‘हम डोनो’ (१९६१) को सफलताबाट भएको थियो ।
देव आनन्दको नवकेतनमा जनसम्पर्क र अन्य कामहरू सम्हाल्ने अमरजीत फिल्मका निर्देशक थिए, यद्यपि फिल्ममा काम गर्ने धेरै व्यक्तिहरू, जसमा देव आनन्द आफैं पनि थिए, ले गोल्डी फिल्मका लेखक र निर्देशक भएको बताएका थिए ।
‘हम डोनो’ बर्लिन फिल्म फेस्टिभलमा गयो । त्यहाँ देव र गोल्डीको भेट नोबेल पुरस्कार विजेता पर्ल एस. बकसँग भयो । उनी निर्णायक मण्डलमा थिइन् र ’हम डोनो’ हेरेपछि प्रभावित भइन् ।
कुराकानीको क्रममा उनले देव र गोल्डीलाई भनिन्, “मैले एउटा उत्कृष्ट भारतीय कथा, आरके नारायणको ‘गाइड’ पढेको छु । तपाईंले यसमा एउटा अन्तर्राष्ट्रिय फिल्म बनाउनु पर्छ । म पटकथा लेख्नेछु ।’
देव आनन्दलाई सुझाव मन पर्यो । उनले आरके नारायणबाट ‘गाइड’ को अधिकार किने । पर्ल एस. बकले पनि चासो देखाए र हलिउड निर्देशक ट्याड डेनियलव्स्कीलाई अंग्रेजी संस्करण निर्देशन गर्न राजी गरे ।
तर जब गोल्डीले त्यो अंग्रेजी लिपि पढे, उनलाई लाग्यो कि यो हाम्रो ‘गाइड’ होइन । यो कथा बुझ्नको लागि, भारतीय दृष्टिकोण आवश्यक थियो ।
‘गाइड’ को हिन्दी संस्करण फेरि गोल्डीले लेखेका थिए र यो फिल्म गोल्डीको सबैभन्दा यादगार फिल्म पनि बन्यो ।
जब ‘गाइड’ ले हिन्दी सिनेमाको सिमाना तोड्यो
‘गाइड’ व्यावसायिक सिनेमामा विद्रोह थियो, त्यो संरचनाको विरुद्धमा जहाँ नायक र नायिका कस्तो हुनुपर्छ भनेर निर्णय गरिएको थियो ।
‘गाइड’ ले अहिलेसम्म कुनै पनि परम्परागत भारतीय फिल्मको जग मानिने नियमहरू तोड्यो । न त आदर्श नायक थियो न त त्याग गर्ने नायिका ः पात्रहरू वास्तविकताको नजिक थिए, मानवीय कमजोरी र इच्छाहरूले भरिएका थिए ।
विवाहित महिलासँग प्रेम सम्बन्ध । नायिकाले आफ्नो पतिलाई छोडेर नायकसँग लिभ–इन रिलेसनशिपमा बस्नु त्यो युगको फिल्म र परम्परागत समाजको लागि अत्यन्तै साहसिक थियो ।
राजु गाइड र रोजीको यो कथा मानिस र उनीहरूको सही र गलत निर्णयहरूको बारेमा थियो र यही कारणले यसलाई अमर बनायो ।
‘गाइड’ पहिलो हिन्दी फिल्म थियो जसले चारै मुख्य फिल्मफेयर अवार्डहरू जित्यो – सर्वश्रेष्ठ अभिनेता, सर्वश्रेष्ठ अभिनेत्री, सर्वश्रेष्ठ निर्देशक र सर्वश्रेष्ठ फिल्म । यो नवकेतनको उदय थियो ।
तर हरेक शिखर पछि एउटा मोड आउँछ । गोल्डी र देव आनन्द बीचको दूरी बढ्न थाल्यो । गोल्डी अब निर्देशक मात्र नभई अभिनेता पनि बन्न चाहन्थे भने देव आनन्द अब निर्देशनमा हात हाल्न चाहन्थे ।
समस्या यो थियो कि गोल्डी त्यति राम्रो अभिनेता थिएनन् र देव त्यति राम्रो निर्देशक थिएनन् । यी चाहनाहरूले दुई दाजुभाइहरू बीच एउटा अव्यक्त रेखा कोर्यो ।
तैपनि, ‘गाइड’ को दुई वर्ष पछि दुवै जना सँगै आएर ‘ज्वेल थिफ’ (१९६७) बनायो, जुन ब्लकबस्टर हिट भयो ! जुन नवकेतनको लागि देव–गोल्डीको अन्तिम हिट फिल्म थियो ।
अब देव आनन्दले निर्देशकको रूपमा आफ्नो पहिलो फिल्म ‘प्रेम पुजारी’ बनाए । फिल्मको बजेट ठूलो थियो, एसडी बर्मनका गीतहरू सुपरहिट भए, तर फिल्म नराम्रोसँग फ्लप भयो ।
गोल्डीबाट फेरि पनि अपेक्षाहरू थिए, तर उनको निर्देशित फिल्म ‘तेरे मेरे सपने’ (१९७१) पनि बक्स अफिसमा असफल भयो । यो असफलतासँगै गोल्डीले नवकेतनलाई छोडे ।
यो फिल्म नवकेतनको लागि एसडी बर्मनको अन्तिम फिल्म पनि साबित भयो । दुई बलिया खम्बाहरू एकसाथ ढले । नवकेतन लडखडायो ।
अब सबै जिम्मेवारी देव आनन्दको काँधमा थियो ।
नवकेतनको पुनर्निर्माण – ‘हरे राम हरे कृष्ण’
देव आनन्द नेपालको राजपरिवारको विवाहमा भाग लिन गएका थिए । यहाँ उसलाई हिप्पीहरूको जीवनको बारेमा एउटा विचार आयो । फर्कने बित्तिकै उनले यो स्क्रिप्टमा काम गर्न थाले ।
उनको मनमा एउटा नयाँ संसार थियो, जहाँ देशका युवाहरूको जीवनका नभनिएका पक्षहरू देखाउन सकिन्थ्यो । यही विचार नवकेतनको अर्को फिल्म – ‘हरे रामा हरे कृष्ण’ को आधार बन्यो ।
यो फिल्मले नवकेतनलाई मात्र पुनर्जीवित गरेन, तर संगीतकार आरडी बर्मनको संगीतले हिन्दी सिनेमामा नयाँ क्रान्ति सुरु गर्यो । फिल्ममा युवाहरूलाई हिप्पी बन्दै गरेको र लागूपदार्थ र यौनको वातावरणमा डुबेको देखाइएको थियो ।
हिन्दी सिनेमामा यस्तो विषय पहिले कहिल्यै आएको थिएन । मिस एसिया प्यासिफिक जीनत अमानलाई बोल्ड हिरोइनको रूपमा छनोट गरिएको थियो ।
यो विशाल हिट फिल्मले देव आनन्दलाई एक सफल निर्देशक बनायो र नवकेतनको पुनर्आविष्कारको प्रतीक बन्यो ।
दुर्भाग्यवश, यो उनको निर्देशनमा बनेको एक मात्र सफल चलचित्र थियो । सन् २०११ सम्म, उनले नवकेतनका लागि एकपछि अर्को दर्जनौं चलचित्र निर्देशन गरे तर बदलिँदो समयसँग तालमेल मिलाउन सकेनन् ।
‘हीरा पन्ना’, ‘जानेमन’, ‘देस परदेस’, ‘लुटमार’, ‘अवल नम्बर’ जस्ता फिल्महरूको संगीत हिट भयो तर फिल्महरू सुपर फ्लप भए । देव आनन्द आफैं अन्तिमसम्म हरेक फिल्मको नायक रहे ।
नवकेतन छोडेपछि, गोल्डी आनन्दाले ‘ब्ल्याक क्यामल’, ‘राम बलराम’ र ‘राजपुत’ जस्ता ठूला बजेटका चलचित्रहरू निर्देशन गरे तर नवकेतनको सफलता दोहोर्याउन सकेनन् ।
उनी अभिनेताको रूपमा पनि आफ्नो नाम कमाउन सक्थे ।
यसको बाबजुद पनि, नवकेतनले हिन्दी सिनेमालाई यसको सुनौलो दिनमा दिएको विरासत सधैं सम्झिनेछ; यसका अविस्मरणीय चलचित्रहरू, नयाँ प्रतिभाहरूलाई दिइएका अवसरहरू र अतुलनीय संगीतले सिनेमामा सधैं आफ्नो छाप छोड्नेछ ।
बीबीसी हिन्दीबाट
टिप्पणीहरू: